.:Cæcilie Norby -2011-Arabesque:.

1.The Dead Princess-Maurice Ravel
2.Wholly Earth-Abbey Lincoln
3.No Air-Erik Satie
4.No Phrase-Erik Satie
5.Bei Mir Bist Du Schoen-(Secunda-Cahn-Chaplin-Jacobs)
6.The Tears Of Billie Blue-Debussy
7.Woman Of Santiago-Lars Danielsson
8.Pavane Opus 50-Gabriel Fauré
9.Scheherazade-Rimsky-Korsakov-Nikolai Andrejewitsch
10.I Will Say Goodbye-Michel Legrand
11.Simple Theme
12.Hvirvelvinden-The Windmills Of Your Mind-Michel Legrand
13.Forever You-Lars Danielsson
14.Nocturne
15.How Oft-Erik Norby-William Shakespeare


albüm bilgisi

1964 doğumlu Danimarka'lı sanatçı aslında müzisyen bir ailede gözlerini açtı. Annesi Solveig Lumholt bir opera şarkıcısı ve babası Erik Norby ise besteciydi. Doğal olarak müzik serüvenine klasik çizgide devam edecekken gençliğin verdiği enerji ve seçimlerle rock ve pop tarzında şarkılar söylemeye başladı.

Onu jazz müziğinin usta yorumcusu olarak ta tanıyoruz. Gerçekten müzik kariyeri içersinde rock ve jazz arasında köprüyü kuran ilk sanatçılardandır.

1982-84 yılları arasında Beat Street adlı grubun kurucularından oldu ve bu grupla "Frontline" ve "Frontlife" adlı albümlerini yayınladı. Bu yıllarda Danimarka'da ki müzik dergisi sanatçıyı bir çok konuda en iyi olarak seçti. Daha sonra Nina Forsberg ile uzun yıllar sürecek çalışmalar kendisinin sadece Danimarka da değil tüm dünyada tanınmasına sebep olacaktı.

1990 yılında ise müzisyen babasının Yeni Zelanda Senfoni Orkestrası için yazmış olduğu iki soprano için konçerto eserinde annesiyle birlikte sahne aldı. Bu opera-jazz karışımı albüm gerçekten son derece başarılı bir albüm oldu.

Bir solist olarak dünyanın bir çok ünlü müzisyenleriyle birlikte çalıştı, bunlar;

Müzisyenler (Dianne Reeves, Curtis Stigers, John Scofield, Mike, Randy Stern ve Michael Brecker), Bassplayers (Ray Brown, Vinding Mads, Ørsted Pedersen, Lars Danielsson, Heyn van der Geyn Henning Niels), Davulcular (Billy Hart, Al Foster, Terri Lyne Carrington ve Alex Riel), Piyanistler (Bobo Steenson, Lars Jansson, Carsten Dahl, Joey Calderazzo, Dave Kikoski ve çok çok daha fazla), Büyük gruplar & orkestralar (Tolvan Bigband, Danimarka Radyo Big Band, Klüvers BB, Bohuslen BB ve UMO Big Band'dir.)

Ayrıca; 1995 yılında Randy Brecker, Chick Corea, Don Grolnick, Rick Margitza, Billy Hart ve Lars Danielsson ile "Cæcilie Norby" albümü jazz solistleri arasında onu en yüksek yere taşıdı, gerçekten bu albümü o yıllar yayınlanan en iyi jazz albümleri arasında yer alır. Yaklaşık 60.000 adet satması bir jazz albümü için olağanüstü bir başarıdır.

Bu albüm ise bir çok yönden oldukça ilginç bir albümdür. Klasik müzisyenlere ait bazı eserleri burada sanatçının güzel ve olağanüstü yorumuyla dinleyebilirsiniz. Klasik müzikte dinlemeye alıştığımız bir çok eser jazz özellikleri arasında gerçekten farklı bir etki oluşturuyor.

Çok kolaylıkla "ben aslını tercih edebilirim" diyebileceğiniz gibi bambaşka bir tatla özellikle insanın kendisiyle başbaşa kalmak istediğinde sığındığı albümde olabilir bana göre.

Kuzey ülkeleri sanatçılarının özellikle jazz'da yaptıkları katkı küçümsenmeyecek kadar büyük açıkcası. Jazz'da farklı bir açı yakalayan ve bunu dünyaya benimseten sanatçılardan biri olan bascı Lars Danielsson ile evli olan sanatçıya eşlik eden sanatçılar tümüyle şöyle;

Cæcilie Norby / vocals
Lars Danielsson / bass, cello, git, organ
Bugge Wesseltoft / piano, synth
Katrine Gislinge / piano
Ulf Wakenius / guitar
Palle Mikkelborg / trumpet
Hans Ulrik / flute, bass-clarinet
Anders Engen / drums & percussion
Xavier Desandre-Navarre / drums & percussion

diğer albümler

2011-Arabesque
2007-I Had A Ball
2007-Slow Fruit (Germany/Poland/Italy)
2005-Slow Fruit
2005-Greatest
2004-London/Paris
2002-First Conversation
1999-Queen Of Bad Excuses
1997-Best Of (Den Bedste Tid)
1996-My Corner Of The Sky
1995-Cæcilie Norby
1993-Getting Better
1990-Hvide Løgne
1986-OneTwo
1986-Frontlife
1985-Frontline

web sayfası

.:Avishai Cohen-2001-Seven Seas / 2009-Aurora:.

1. Dreaming
2. About a Tree
3. Seven Seas
4. Halah
5. Staav
6. Ani Aff
7. Worksong
8. Hayo Hayta
9. Two Roses
10. Tres Hermanic Eran

Avishai Cohen : vocals ,acoustic and electric bass
Karen Malka : vocals
Shai Maestro : piano, keyboards
Itamar Douari : percussion







01-Morenika
02-Interluce in C Sharp Minor
03-El Hatzipor
04-Leolam
05-Winter Song
06-Its Been So Long
07-Alon Basela
08-Still
09-Shir Preda
10-Aurora
11-Alfonsina Y El Mar
12-Noches Noches, La Luz

Avishai Cohen : vocals ,acoustic and electric bass and piano
Karen Malka : vocals
Amos Hoffman : oud
Itamar Douari : percussion

albüm bilgisi



İsrailli caz şarkıcısı, basçı ve besteci Avishai Cohen dinleyicileri ve enstrümanı arasında doğrudan ilişki kurabilen caz tarihin bir kaç istisnai müzisyeninden biridir. Bu anlamda albümlerinde Cohen, eleştirmenlere göre sesini, müziğini ve duygularını güçlü ve dolaysız, etkili bir dışavurum, bir ifade aracı olarak kullanıyor ve bunu da başarıyor.

İbranice, İngilizce, İspanyolca ve Ladino dillerinde şarkılar söyleyen Cohen bu dil zenginliğini Amerika'da değil İsrail'de doğup büyümüş olmasına bağlıyor. Bu yüzden açıkça pek çok kültürden beslendiğini söylüyor zaten, söylemesine de gerek yok, dinleyince farkedilen güçlü bir etnik damarı bu Cohen'in müziğinin. Endülüs ve gezgin hikayeleri anlatıyor şarkılarında. Gezginlerin yaşam, aşk, gençlik, özgürlük cümleleri bunlar ve bu cümleler cazın geleceğinin merkezine yolculuk eden farklı bir müzikal öyküye, modern ve karşı konulması güç çekicilikte şarkılara dönüşüyor Avishai Cohen'in müziğinde..



1970 İsrail dogumlu ABD'li bascı. Downbeat dergisinde yuzyılın en etkileyici 100 bascısı arasında gosterilmistir. Jerusalem yakınlarında ufak bir kasabada büyüyen müzisyen, piyanonun ardından bas gitar eğitimine geçmiş, takip eden yıllarda ordu bandosunda yeralmıştır. New York'a taşınmasıyla arada kalan zamanda kontrbasa merak salmıştır. Müzisyen bir aileden gelen Cohen, 2003 yılında kendi plak şirketi Razdaz Recordz’u kurarak yeni müzikal açılımları keşfetmeye çıkmıştır.

Olabilecek en yaratıcı sanatçı ve özellikle eşsiz bir basçı. Mevcut olan caz platformunda kendi özgün serüvenini yaşayıp dinleyicileri de bu maceraya katan nadir sanatçılardan biri kendisi.

Albüme adını veren ‘Seven Seas’ adlı parçada Avishai dört tel arasında bir oraya bir buraya zıplıyor. Bunu yaparken çağdaş caz normlarında dinleyiciyi zorlamadan melodik bir işleme sergiliyor, Shai Maestro tarafından kendisine eşlik eden piyano ise parçanın tuzu biberi ama asıl vurgulayıcı unsur Mark Guiliana’nın perküsyon virtüözlüğü. Her şey tam dozajında, olması gerektiği gibi kusursuz. Müzik kavrayıcı, akıcı ve neredeyse hipnotize edici. “Seven Seas” hiç şüphesiz Avishai Cohen’in en iyi performansını zincirleme olarak yansıtacak bir çalışma, her saniyesi dolu, ritmik, sıcak ve enerji yüklü. 2011’in en iyi caz albümlerinden biri..

Sanatçı 2003 yılında 9. Eskisehir Festivali kapsamında Türkiye'de de bir konser vermistir..



diğer albümler

2011-Seven Seas
2009-Aurora
2008-Gently Disturbed
2008-Sensitive Hours
2007-As Is... Live at the Blue Note
2006-Continuo
2005-At Home
2003-Lyla
2001-Unity
2000-Colors
1999-Devotion
1998-Adama



Ortak Çalışmalar

2010-Karen Malka-Lady Of The Forest
2008-Omara-Gracias
2008-Amos Hoffman-Evolution
2007-Girotto-Nastro-Cohen-Gatto-Sea Inside
2006-Diego Urcola-Viva
2005-Malene Mortensen-Date With A Dream
2005-Edward Simon-Simplicity
2004-Jon Webber-Simple Complex
2003-Various Artists-Concord Records SACD Sampler
2002-Charene Dawn-Dark Angel
2002-Avi Lebovich-Constant Chase
2001-Michael Feinstein with the Israel Philharmonic Orchestra
2001-Chick Corea New Trio-Past Present & Futures
2000-Steve Davis-Portrait in Sound
2000-Chick Corea-Originations
2000-Various Artists-Jam Miami
2000-Jason Lindner-Premonition
2000-Tin Garland-Made By Walking
2000-Tony Purrone-Six String Delight
2000-Larry Goldings-Voodoo Dogs
2000-Claudia Acuna-Wind From The South
2000-Seamus Blake-Sunsol
2000-Chick Corea-Corea.Concerto
1999-Chick Corea & Origin-Change
1999-Freddie Bryant-Boogaloo Brasileiro
1999-Duane Eubanks-My Shining Hour
1999-Amos Hoffman-The Dreamer
1998-Orrin Evans-Captain Black
1998-Various Artists-Latin on Impluse
1998-Rising Lion-New Day
1998-Nnenaa Freelon-Maiden Voyage
1998-Various Artists-Jazz: Language of New Orleans
1998-Freddie Bryant-Brazilian Rosewood
1997-Chick Corea & Origin-Live At the Blue Note
1997-Terra Mars-The Troubadors
1997-Lee Greene-New York Calling
1997-David Schumacher-From Another Life
1996-Various Artists-Back to Basics
1996-Plunge-Falling With Grace
1996-Danilo Perez-Panamonk
1996-Vsol Y Canto-Sendero del Sol
1996-Kurt Rosenwinkel-East Coast Love Affair


web sayfası

.:11.Uluslararası İstanbul Caz Festivali:.

1. Bobby Mcferrin-Zigurrat

2. Oi Va Voi-Gypsy

3. Paco De Lucia-Volar

4. Burhan Öçal-Melike

5. The John Scofield Band-Thikhathali

6. The Bad Plus-Smells Like Teen Spirit

7. Kurt Rosenwinkel-Heartcore

8. Mariza-Loucura

albüm bilgisi

Uluslararası İstanbul Caz Festivali'nin çok önemli bir festival olduğuna inanıyorum.

Chick Corea ile Steve Kujala'nın İstanbul Festivali çerçevesinde 8 Temmuz 1984 tarihinde verdiği konserle başlangıç yapılan festivale Chick Corea'nın bir sürpriz yapıp Gayle Moran'ı izleyiciyle buluşturarak noktaladığı bu konserin yarattığı etkiyle, her geçen yıl cazın İstanbul Festivali programındaki ağırlığı arttı.

Birbirinden değerli cazcıları ağırlamaktan onur duyan efsunlu kentte yıllardan beri cazın olağanüstü seslerinin yankılanması devam etmekte.

Festival, cazın yanı sıra rock, pop, blues, reggae, new age gibi çok çeşitli müzik türlerinden konserler içeren ve konser mekânlarından dışarı taşarak müziği üretenle tüketen arasındaki kalın çizgiyi sorgulamayı hedefleyen bir etkinlik halini aldı.

Kimleri dinledi müzikseverler bu süreç içerisinde?

Eric Clapton, Norah Jones, Robert Plant, Sting, Tori Amos, Elvis Costello, Massive Attack, Björk, Deep Forest, Dead Can Dance, Michael Bolton, Loreena McKennitt, Diana Krall, Suzanne Vega, Patti Smith, Bobby McFerrin, Randy Crawford, The Manhattan Transfer, Jan Garbarek, Keith Jarrett, Wynton Marsalis, Goran Bregoviç, Bryan Ferry, Lou Reed, Ute Lemper, Ryuichi Sakamoto, Roni Size, Dizzy Gillepsie, Paco de Lucia, Nick Cave, John Scofield, Simply Red, Jane Birkin, Brad Mehldau, Marcus Miller, Mercedes Sosa, Marianne Faithfull, Pj Harvey, Jan Garbarek, Roy Haynes, Billy Cobham, Chick Corea, Dianne Reeves, Pat Metheny, Charlie Haden, Caetano Veloso, Herbie Hancock, George Benson gibi müzik dünyasının bir çok seçkin isminin bulunduğu yüzlerce sanatçıya ev sahipliği yapmanın mutluluğunu yaşadık.

Bu albüm ise;

11. Uluslararası İstanbul Caz festivalinde konuk olan sanatçıların birer eseriyle oluşturulmuş bir albümdür.

Keyifli dinlemeler...

web sayfası

.:Dave Holland-Pepe Habichuela-Hands-2010:.

1. Hands (Fandango De Huelva)
2. Subí La Cuesta (Tangos)
3. Camarón (Taranta)
4. The Whirling Dervish
5. Yesqueros (Media Granaina)
6. El Ritmo Me Lleva (Rumba)
7. Bailaor (Seguiriya Cabal)
8. Joyride
9. Puente Quebrao (Buleria)
10. My Friend Dave (Solea)

Dave Holland- Bass
Pepe Habichuela- Spanish guitar
Josemi Carmona, Carlos Carmona–Spanish guitar
Israel Porriña “Piraña”
Juan Carmona- Percussion



albüm bilgisi

1948 doğumlu bu büyük İngiliz kontrobasçı, bu albümüyle alışık olduğumuz Dave Holland özelliklerinin dışına çıkmışa benziyor.

Jazz müziğinin en büyük ustalarından biri olarak kabul edilen sanatçı bu albümüyle flamenko tarzında bir müzik yapmış arkadaşlarıyla.

Gerçekten sıra dışı bir albüm olduğunu söylemeliyim.

Dave Holland bir çok ünlü sanatçıyla birlikte çalışmış sanatçılardandır. Onu ilk defa Miles Davis ile birlikte yaptıkları çalışmalarda tanıdık.

Miles Daves'ten sonra Chick Corea ile yaptığı çalışmalar, Stan Getz'e destek vermek amacıyla birlikte yaptığı diğer çalışmalar, Thelonious Monk birlikte müzik yaptığı sanatçılardan sadece bir kaçı, daha doğrusu ilk akla gelenler...

Gerçekten bu zor çalgının, en büyük ustalarından olan Dave Holland'ın müziği ve genel anlamda yaşamla ilgili sorulara verdiği cevaplar da bir o kadar güzel.

İşte onlardan bir kaçı;

" Sanat, bütün boyutlarıyla insanı yansıtır. Müzik benim için ilk günden bu yana aynı zamanda bir yolculuk, kendimi keşfetme yolculuğu. 40 küsur yıldır yürüdüğüm bir yol."

"Hayatta, müzikte bazen lider olursunuz; bazen liderin peşine takılan mürid. İkisini de öğrenmek lazım. Grubumla çalarken bile bazen lider konumundayım, bazen sadece grup üyesi. Topluma karıştığımda da bazen lider konumundayım, bazen de liderin peşindekiler arasında."

" Müzik sosyal bir etkinlik. Hem kişisel, hem sosyal özellikleri var. Tıpkı hayat gibi. Güçlü bir birey olmalı, aynı zamanda grup içinde yaşamasını bilmeli. Diğerlerini desteklemeli, yardım etmeli."

"Evet hem sufi geleneğinden hem de diğer geleneklerden eserleri okuyorum. Beni ilk etkileyen 1960'larda ABD'de yayımlanan İnayet Han'ın iki ciltlik eseriydi. Ardından Afganistan'dan İdris Şah'ın kitaplarını okudum. Peygamberin soyundan gelen İdris Şah, İngiltere'de bir üniversitede öğretim üyesi. Sufi geleneği üzerine birçok kitabı İngilizce'ye çevirdi, birçok kitap yazdı, konferans verdi. Sufi geleneğini Batı'da yaymaya çalıştı, bunda başarılı oldu. Bu iki sufinin yanı sıra Mevlana Celalettin Rumi başta olmak üzere birçok yazarın eserlerini okudum. Okudukça kendimi buldum."

"Ne Hıristiyan ne Müslüman ne de Budistim. Hiçbir dine bağlı değilim. Sadece bir insanım. Tüm büyük ustalardan öğrenmeye çalışıyorum. Muhammet, İsa, Buda ve diğerleri hakkında okuyorum. Yaşamayı, insan olmayı öğrenmeye çalışıyorum."

"Bu dünyada hiçbir şey kusursuz değil. En güzel çiçek, en güzel taş bile. Mükemmel olmadıklarını söyleyebilirsiniz, ama onlar bu özellikleriyle de mükemmel kabul edilebilir. Müzik de öyle. Emprovizasyon besteciliğin bir uzantısı. Doğaçlama yaparken müzik dilini kullanıyorsunuz. Beste yaparken kullandığınız gibi melodi ve ritm oluşturuyorsunuz. Doğaçlama bir tür anlık bestecilik. Doğaçlamada kullandığım ölçütleri bestelerimde de kullanıyorum. 1983'te solo çelloyla "Life Cycle" albümünü kaydettim. Neredeyse tümü emprovizeydi. Beste yaparken de melodi ve ritmleri aynı şekilde yaratıyorum."



diğer albümler

-1971 - Music from Two Basses-with Barre Phillips
-1972 - Conference of the Birds
-1976 - Sam Rivers/Dave Holland Vols. 1 & 2
-1977 - Emerald Tears
-1982 - Life Cycle
-1983 - Jumpin' In
-1984 - Seeds of Time
-1987 - The Razor's Edge
-1988 - Triplicate
-1989 - Extensions
-1990 - Question and Answer-with Pat Metheny
-1993 - Ones All - Intuition
-1995 - Dream of the Elders
-1998 - Points of View
-2000 - Prime Directive
-2001 - Not for Nothin'
-2002 - What Goes Around
-2003 - Extended Play:Live at Birdland
-2005 - Overtime
-2006 - Critical Mass
-2007 - Live at The Monterey Jazz Festival
-2008 - Pass It On
-2010 - Pathways

web sayfası

.:Bobby McFerrin-2010-VOCAbuLarieS:.

1. Baby
2. Say Ladeo
3. Wailers
4. Messages
5. The Garden 6. He Ran To The Train
7. Brief Eternity


albüm bilgisi

Onu öncelikle 1988 yılında hit olan parçası Don't Worry, Be Happy adlı parçasıyla tanıdık.

1950 doğumlu bu Amerikalı müzisyen sesini bir çalgı gibi son derece rahat kullanmasıyla dikkatlerimizi çekti.

Müzisyen bir ailenin çocukları olarak dünyaya gelen bu sevimli müzisyen bir çok müzisyenle birlikte çalışmalar yaptı. Vokalist olarak inanılmaz bir tekniğe sahiptir bu sebeple Chick Corea, Harbie Hancock, Joe Zawinul, Tony Williams ve Yo-Yo Ma gibi çalgılarında usta olan müzisyenlere sesiyle eşlik etti.

En iyi jazz vokalistleri arasında yer alır. Sesiyle taklit edemeyeceği bir çalgı yoktur diye düşünmekteyim. Bunun yanında a-cappella olarak seslendirdiği eserlerde inanılmaz güzeldir.

Sayısız ödülün sahibidir. Bunlardan bir kaçını yazacak olursam;

1985 En İyi Caz Vokal Performansı "Another Night In Poopy"
1985 En İyi Vokal Düzenlemesi "Another Night In Tunisia"
1986 En İyi Caz Vokal Performansı, "Round Midnight"
1987 En İyi Caz Vokal Perf. "What is This Thing Called Love"
1987 En İyi Çocuklar için Kayıt, "Elephant's Child"
1988 En İyi Pop Vokal Performansı"Don't Worry Be Happy"
1988 En İyi Caz Vokal Performansı"Brothers"
1992 En İyi Caz Vokal Performansı "Round Midnight"
sayılabilir.

Diskografisini ise yazmaya başlarsam hangi birini yazacağımı bilemiyorum. Çünkü kendi başına ve diğer sanatçılarla birlikte sayısız albümü vardır bu sebeple en iyisi web sayfasını incelemektir diye düşünüyorum.

web sayfası;

Kısacası mavi gezegende tanrının boş zamanında yarattığı insanlardan biridir.

Bu albüm ise 2010 yılına ait  albümüdür. Albümdeki parçalar kara Afrika'ya ait tüm tınıları ve renkleri içinde barındıran son derece güzel bir albümdür.

Blogtaki diğer albümü

Chick Corea-Corea.Concerto

01 - Spain- opening and introduction
02 - Spain- theme
03 - Spain- conclusion
04 - Concerto 1- part one
05 - Concerto 1- part two
06 - Concerto 1- part three




albüm bilgisi

1941 doğumlu Amerika'lı jazz piyanisti, aynı zamanda davulcu ve bestecidir.

Sicilya ve İspanyol kökeniyle müzikte bu tınıları da müziğe yerleştiren jazz müziğindeki öncü piyanistlerin başında gelir.

Jazz'da latin rüzgarlarını belki de en iyi yakalayan müzisyenlerdendir. Jazz fusion onunla doruk noktalara gelmiştir diyebilirim.

Çok küçük yaşta piyanoyla başlayan müzik serüveni sürekli olarak yukarıya doğru seyir alan bir başarı grafiği göstermiştir.

Bir çok başarılı jazz müzisyenleriyle birlikte müzik yaparken Corea'nın etkisini ve katkısını çok rahatlıkla duyabilirsiniz.

Sayısız ödülün sahibidir.

Bu albüm ise onun Londra Flarmoni Orkestrası'yla birlikte yaptığı muhteşem bir albümdür.

Klasik müziğe ait özelliklerinde yer aldığı bununla birlikte Origin-Change albümünden yakından tanıdığımız bazı melodilerin senfonik bir yorumla olağanüstü güzel bir şekilde sunulmasını içerir.

Hakkında yazılabilecek binlerce cümle olduğuna inanıyorum, ama hiç bir cümlenin onun müziğindeki muhteşemliği yansıtabilecek güce sahip olmadığına da inanıyorum.

Sayısız albümlerinin hangilerini buraya alınabileceğini bilemiyorum açıkcası.Bu sebeple en iyisi web sayfasından bu albümlere ulaşılmasını ummaktır dileğim.

Var olmasıyla müzik dünyasının çok şey kazandığı ender müzisyenlerden bir tanesidir.



web sayfası

blogtaki diğer albümleri

.:Keith Jarrett- 2000-Personal Mountains:.

1.Personal Mountains
2.Prism
3.Oasis
4.Innocence
5.Late Night Willie


albüm bilgisi

Burada Keith Jarrett ile ilgili bir kaç albüme rastlayabilirsiniz.

Gerçekten müzik dünyasının gelmiş geçmiş en büyük dehalarından biridir. Klasik müzikteki olağanüstü yeteneği aynı zamanda jazz' da da kendisini gösteririr.

Bu albüm kendisi gibi dahi diğer müzisyenlerle beraber yaptığı jazz albümlerinden biridir.

Keith Jarrett hem jazz hem klasik müzikte bir piyano virtüözü. Her iki türde de bu denli kabul ve takdir gören belki de tek müzisyendir. Müzik dünyasında onu dahi sınıfına sokan en önemli özelliği doğaçlama konusundaki büyük yeteneğidir.

Bu anlamda onun söylediklerine kulak verelim;

“Solo konserlerimde sahneye çıkıp piyanonun başına oturduğumda ne çalacağım hakkında hiç bir fikrim yok. İlk tuşa basıyorum ve arkası kendiliğinden geliyor. Herkes bana bunu nasıl yaptığımı soruyor. Hepsine de aynı cevabı veriyorum: Bilmiyorum, yapıyorum işte.”

Büyük usta açıklamalarına devam ediyor ve aslında bu büyük yeteneğinin nasıl oluştuğunu anlayabiliyorsunuz onun cümlelerinde;

” Jarrett’ın aynı röportajdaki şu sözlerinde nasıl yaptığının ipuçları saklı: “Bütünselci niteliği nedeniyle doğaçlama yapmak demek, herşeyinizi ortaya koymak demektir. Gerçek zamanlıdır, düzeltme yapmak imkânı yoktur. Sinir sisteminizin, her türlü beklenmeyen gelişmeye karşı hazırlıklı olması gerekir.”

Keith Jarrett adını jazz dünyasında ilk kez saksafoncu Charles Lloyd, sonra da Chick Corea ile dönüşümlü olarak çaldığı Miles Davis’in orkestrasıyla duyuruyor.

Daha sonraki yıllarda kendi adına bağımsız olarak müzik yapmaya karar verdiğinde Avrupa’da iki grup kuruyor.

Paul Motian ile American Quartet ve saksafoncu Jan Garbarek, basçı Palle Danielsson ve davulcu John Christensen'dan oluşan ile European Quartet.

Bu albüm European Quartet adı altında tümü Iskandinav arkadaşlarıyla yaptığı bir albümdür.

Gerçekten söz konusu Jarrett olduğu zaman hangi albümünü eklesem diye düşündüğüm bir başka sanatçı hemen hemen yok gibidir. Çünkü Jarrett in her albümü ister solo olsun, ister olmasın müzik adına gerçekten en güzel örneklerin verildiği eşsiz albümlerdir.

Bu albümde de kimi öncelikli olarak dinleyeceğimi hiç bir zaman kestirememişimdir. Her dinleyişimde farklı tınıları yakalayabildiğim ve müziğin inanılmaz dünyasında kendimi bulduğum albümlerden sadece bir tanesidir.

albüme eşlik eden sanatçılar

K.Jarrett: Piano,Percussion
J.Garbarek: Tenor nad Soprano sax.
P.Danielsson: Double bass
J.Christensen: Drums

web sayfası fan sitesi

.:Bobby McFerrin-Chick Corea-1996-The Mozart Session:.

Concerto for Piano and Orchestra in..

1. D minor, K.466/Prelude - I. Allegro
2. D minor, K.466/II. Romance
3. D minor, K.466/III. Rondo (Allegro assai)
4. A Major, K.488/Prelude - I. Allegro
5. A Major, K.488/II. Adagio
6. A Major, K.488/III. Allegro assai
7. Song for Amadeus (Sonata No. 2 in F Major, K.280/189e: II. Adagio)

albüm bilgisi

Benim için çok değerli albümlerden bir tanesi...

Klasik müziğin içinde büyüdüğümüzden sanırım bazen klasik müzikten uzaklaşıp diğer müzik türlerinin arasında dolaşsam da bir süre sonra kendimi ister istemez klasik müzik dinlerken bulurum ve ne kadar özlediğimi duyumsarım.

Mozart klasik müzikte en çok sevdiğim müzisyenlerden bir tanesidir. Gerçekten mavi gezegene gelmiş dahilerden bir tanesidir.

Ve bu albüm Mozart' ın çok sevilen melodilerinin yorumlandığı bir albümdür. Orkestra olağanüstüdür yine ve piyano'da eşlik eden sanatçı ise, Jazz müziğinde dinlemeye alıştığımız Chick Corea 'dır.

Kendisini Jazz müziğinde dinlemeye alışık olunca tamamiyle klasik bir tarz da piyano çalmasını bir an için yadırgarsınız. Ve dinledikçe ne denli büyük bir müzisyen olduğunu fark edersiniz.

Bobby McFerrin ise insan sesinin en doğal çalgı olduğunu bizlere en iyi örnekleyen sanatçılardandır. Ondaki bu olağanüstü yetenek Mozart' ın melodileriyle birleşince yine ortaya inanılmaz bir şey çıkar. Ve siz kendinizi kaybedersiniz.

Tüm olumsuz düşüncelerden arındığınız, hatta gelecek günler için gülümseyebildiğiniz albümlerden bir tanesi olup çıkar. Böylesine güzel şeyler yaratan insanoğlunun hiç bir kötülüğü ya da anlamsızlığı yaşatmayacağına inanırsınız.

Hepimizin ihtiyaç duyduğu bir albüm gibi geliyor bana.

Kaybolmak için....


web sayfaları

Bobby McFerrin

Chick Corea

.:Al Di Meola-Horgas Eszter-He and Carmen:.

1.Cseka Gabor; Exordium
2.Astor Piazzolla; Cafe 1930
3.Astor Piazzolla; Double Concerto
4.Georges Bizet; Entr' Act
6.Al Di Meola; Misterio
7.Astor Piazzolla;Milango del Angel
8.Hars Viktor; Dance Part 1
9.Horgas Eszter-Hars Viktor;Dance Part2
10.Georges Bizet; Habenera
11.Astor Piazzolla; Libertango
12.Georges Bizet; Finale

albüm bilgisi

Dünyaya gelmiş geçmiş en büyük gitarcılardan bir tanesi şüphesiz Al Di Meola.

Gerek kendi başına, gerek diğer sanatçılarla, gerekse konuk olarak yapmış olduğu sayısız albümlerin hepsinde çok farklı bir tını yakalayabileceğimiz bu büyük usta 1954 New Jersay doğumludur.

Alışık olduğumuzun dışında Al Di Meola müzik yaşantısına küçük yaşta davul çalarak başlamıştır. Jazz müziğin en büyük okullarından biri olan Berklee Müzik Koleji'ne girerek 1971yılında Barry Miles öncülüğündeki caz-füzyon gurubunda çalmaya başlamıştır.

Aslında onun dünya da tanınması sağlayan yine bir başka büyük ustadır. Chick Corea' nın muhteşem grubu Return to Forever' da diğer büyük jazz' cılarla beraber müzik yapma şansını yakalamıştır.

Çok şey söylenebilir kendisi için kuşkusuz. Dünyanın sayılı müzisyenleriyle birlikte çalışma yapan bu müzisyen özellikle latin jazz denilince belki de akla ilk gelen isimlerden bir tanesidir.

diğer albümlerden

-Leonid Agustin-Cosmopolitan Life

-Splendido Hotel

-Laughlin-Lucia-Passion Grace and Fire

web sitesi

-

Horgas Eszter ise bir başka çalgı da usta kadın sanatçılardan bir tanesidir. Yan Flüt denilince benim aklıma ilk gelenlerdendir açıkçası.

Onun da web sitesini yazayım;

Yan flütün tüm tekniklerini olağanüstü bir yetenekle kullanan bu Macar asıllı sanatçı klasik müziğin dışında da yaptığı müzikle çok daha geniş kitlelere ulaşabilmeyi becerebilmiş bir sanatçıdır.

Yani bir hayalim vardır bu anlamda, Ian Anderson, ki benim ilahlarımdan bir tanesidir , ikisinin bir arada olduğu bir konserde düşlüyorum kendisini. Sanırım dünyanın en mutlu insanlarından bir tanesi olurdum kuşkusuz.

Bu hayalime şimdilik ulaşabilme şansım yok gibi gözükmekte. Ama eğer bu albümü dinlerseniz çok daha başka bir mutluluk yaşayacaksınız. Kendi çalgılarında usta iki müzisyen gerçekten son derece başarılı bir performansın ötesinde güzel tınılar bırakacaktır kulaklarınızda

Uzun lafın kısası dinleyin derim, kaçırılmamalıdır. Jazz , klasik, latin seviyorsanız bir başka üçü bir arada muhteşem albüm...

.:Bobby McFerrin and Chick Corea-1992-Play:.

1-Spain
2-Even from me
3-Autumn Leaves
4-Blues Connotation
5-Round Midnight
6-Blue Bossa


albüm bilgisi

Müthiş ikiliden konser performansı. Açıkçası her dinleyişimde dünyaya bakış açımda değişmenin olduğu bir konser CD'si.

Dünya güzel, yaşam güzel, müzik hepsinden güzel, bunlar kesin manyakkkkkk ve dünya bunlarla daha yaşanılır bir hal alıyor, akıllara zarar bir şey, aman dinlemeyin!!!:))))))))))))))

web sayfaları:

Bobby McFerrin

Chick Corea

.:Manuel Barrueco-1994-Sometime Ago:.

1. Old Friends by Paul Simon Children's Songs by Armando Anthony
2. One
3. Two
4. Three
5. Four
6. Five
7. Six
8. Seven
9. Fourteen
10. Fifteen
11. Seventeen
12. Eighteen
13. Twenty
14. Sometime Ago by Armando Anthony
15. Koln Concert Part IIc by Keith Jarrett
16. Serenade by Lou Harrison
17. Music For Bill & Me by Lou Harrison
18. Sonata In Ishartum by Lou Harrison
19. Air by Lou Harrison
20. Round by Lou Harrison
21. Bookends by Paul Simon

albüm hakkında

Çok fazla bir şey söyleme ihtiyacı duymadığım müzisyenlerden bir tanesi. Klasik gitar denilince akla gelen ilk isimlerden. Klasik gitar tekniğini en iyi kullanan virtüözlerden.

1952 yılında Küba'da dünyaya geldi. Sonra ailesiyle birlikte 1967 yılında Amerika'ya geldiler. Gitara sekiz yaşında başlayan usta, hala gitarı elinden bırakmamaktadır.

Memleketi olan Küba'ya komünist rejim bitene kadar gitmeyeceğini duyurmuştur.

Bu albüm ise bir çok anlamda benim için önemli bir yer tutmaktadır. Onun gitar çalışındaki mükemmellik yine çok sevdiğim başka müzisyenlerin besteleriyle çok farklı bir yorumu içermektedir. Bu albümde Chick Corea, Keith Jarrett, Paul Simons gibi müzisyenlerin eserlerini Barrueco'nun gitarından dinleyeceksiniz.

Kaçırılmaması gereken albümlerden bir tanesidir.

diğer albümleri

-Virtuoso Guitar Duos
-Sounds of Americas
-Tango Sen sations
-Solo Piazzolla
-Concierto Barroco
-Nylon & Steel
-¡Cuba!
-Cantos y Danzas
-Rodrigo: Manuel Barrueco & Plácido Domingo
-Bach: Sonatas
-Manuel Barrueco plays Lennon & McCartney
-Manuel Barrueco plays Granados & de Falla
-Manuel Barrueco plays Albéniz & Turina
-Annie Laurie
-Manuel Barrueco plays Bach & de Visée
-Manuel Barrueco plays Mozart & Sor
-Mozart: Duets for flute and guitar
-Johann Strauss II: An der schönen blauen donau
-Manuel Barrueco plays Brouwer, Villa-Lobos, Orbón
-Manuel Barrueco plays de Falla, Ponce, Rodrigo


web sitesi