.:Arto Tuncboyaciyan-Ara Dinkjian-1996-Tears of Dignity:.

1. Uscila

2. Tears of Dignity

3. He Shakes The Gground

4. Passage From Salamanca

5. Black Horses

6. Oror Burbrik

7. Green Plums

8. Balantin-Seto-Otana

9. Herunazel

albüm bilgisi

1996 yılında çıkan bu albümde yer alan sanatçıları kısaca tanıtalım sizlere önce..

Ara Dinkjian

Ara Dinkjian, 1958, New Jersey, ABD doğumlu Diyarbakır'lı bir ailenin çocuğu olan Ermeni asıllı bestekar müzisyen. Ud sanatçısıdır. Bestelerinin bazıları on üç farklı dillerde kaydedilmiştir. Eleftheria Arvanitaki ve Sezen Aksu ile çalışmış, onlara bestelerini vermiştir. Bu albümünden başka Arto Tunç Boyacıyan ile birlikte yaptığı Night ark isimli bir albüm çalışması daha bulunmaktadır. Dünyadaki en iyi ud virtüözlerinden biri olarak kabul edilir. Kudüs ve Selanik uluslararası ud festivallerinde yer almıştır.

albümleri

Night Ark Gurubu ile

1986-Picture

1988-Moments

1998-In Wonderland

2000-Petals on your Path

2000-Treasures

Solo

2006-An Armenian In America

2008-Peace on Earth

web sayfası

Arto Tuncboyaciyan

1957 İstanbul doğumlu..Türkiye'nin en iyi perküsyoncularından biri.

Müzisyen Onno Tunç’un kardeşidir. 1981 yılından beri Amerika’da yaşıyor. Küçük yaşlarda müziğe ilgi duydu. Joe Zawinul, Al di Meola, Paul Winter, Ara Dinkjian gibi müzisyenlerle çalıştı. Bütün vurmalı çalgıları çalabilmektedir. Night Ark ve Armenian Navy Band ( Denizi olmayan Ermenistan'ın Bahriye Bandosu:) ile ortak albümler üretti..

Albümlerinde Anadolu ve Ermeni müziklerine yer verdi ama olağanüstü ritm ve vokal ustalığını katarak bir yerlerde duyduğunuzda çalan albümün onun olduğunu rahatllıkla anlarsınız kendine ait bir tarzı vardır parçalarının çoğu tanıdık gelecektir size ama hep başka sanatçılar tarafından seslendirilmiş haliyle..Örneğin Kemal Burkay'ın 'Gülümse' şiirini inanılmaz bir müzikle birleştirip ortaya çıkaran O'dur.

O'nu gazoz şişesiyle müzik yapan olarak tanıyanlarımız da var

Kendisiyle yapılan bir röportajında şunları söylemiş:

Sivas Gürünlüyüz, Florya'da doğdum. 40 yıl önce İstanbullu'nun yemekle, müzikle ilişkisi çok farklıydı ve her şey uyuyordu. İstanbul'a gelen, İstanbul saygısıyla gelse... Babamlar Sivas'tan geldiğinde bu vardı mesela. Buradaki sisteme adapte olmaya gelmişler, okuma yazma bilmedikleri halde. İstanbul'un kendine has bir lezzeti, rengi, kokusu vardı. Babam Kapalıçarşı`da kunduracıydı, aradığı tek şey onu insan olarak kabul edecek bir yer. O yüzden de hayatının manası işi olmuş. Kapalıçarşı'ya gittin mi, bin tane ayakkabının içinden bunu 'O usta yapmış' dedirtti hep kendine...

Bir de şu var, bizim kaderimiz Erivan'da Türk, burada Gavur, Amerika'da terörist olmak. iyi aslında, böyle olunca ben anlıyorum ki insanlık çok önemli. ben bundan nasıl zarar görüyorsam başkası da görür deyip yapmıyorum aynı şeyi.

Erivan'da çok güzel şeyler yapıyoruz orada. Burada yapamamak çok üzüyor beni. Çünkü burada çok imkan var böyle bir şey için, hem de çok ihtiyaç var. Erivan'da zaten her şey sanat. Sokaktan birini çevir, ailesinde muhakkak bir yazar, bir mimar vardır. bir kere herkesin evinde piyano var, tahmin etmediğin bir adam sana öyle bir şey çalıyor ki ağzın açık kalır.

Bir de tabii Ermenistan küçük bir yer, yapacak iş yok müzik yapıyorlar. Rumlar mesela İstanbul'un eğlence ışığıydı, onlar gidince bir sürü şey kapandı. Yahudiler Dünyanın her yerinde iş sahasında anılır, yaratıcı kimseyi göremezsin. Ermeniler sırf gırtlak ve sanat, masada yemek biterken akşam ne yemek yeneceğinin tartışmasını yapan tek kültür Ermeniler, böyle şey olmaz yani.

Uluslararası sakat çocuklar festivali yapmak istiyorum, bunu Ermenistan'da çok rahat yapıyorum, burada öyle bir imkanım yok. 90 çocuk istedikleri kadar meşrubat içip istedikleri kadar sandviç yiyebiliyorlar, bir de müzik yapıyorum onlara, hepsi sakat ve fakir.. 128 dolar. Milyon versem o kadar mutluluk alamam. Gittiğimde her ay bir tane, bazen haftada bir tane yapıyorum.

Hazırladığı film müzikleri Dünya'nın önemli festivallerinde gösterilen, gözleriyle konuşabilen, ağzıyla dinleyebilen, kulağıyla görebilen, karşısına çıkan sandalyeyi bile enstrümanı haline getirebilen Arto Tunçboyacıyan'ı seviyoruz..

diğer albümleri

Night Ark Gurubu ile

1986-Picture

1988-Moments

1998-In Wonderland

2000-Petals on Your Path

2000-Treasures

Solo

1989-Virgin Land

1994-Main Roots

1996-Tears of Dignity

1998-Onno

1998-Triboh

1998-Avcı

2000-Every Day Is a New Life Production

2001-Aile Muhabbeti

2003-Serart

2004-Türkçe Sözlü Hafif Anadolu Müziği

2005-Artostan

2005-Love Is Not in Your Mind

2009-Nefrete Kine Karşı

2011-Human Element

Armenian Navy Band Gurubu ile

1999-Bzdik Zinvor

2001-New Apricot

2004-Sound of Your Life Part I - "Natural Seeds"

2006-How Much Is Yours

2009-Under Your Thoughts

Ödülleri

2002-Armenian Music Award

2006-World Music Award

2007-Armenian Music Award

2011-Grammy

web sayfası

.:Efsunlu Şarkılar-2CD:.

CD1

01-Dave Brubeck Quartet-Take Five

02-John Surman-Portrait Of A Romantic

03-Odetta-With God On Our Side

04-Roberto Fonseca-Ishmael

05-Franco Morone-Serenata

06-Stavros Lantsias-Mountains

07-Christina Pluhar-Jacaras

08-David Darling-Minor Blue

09-The Tango Lessons-Hugo Diaz-Milonga Triste

10-Eddie Vedder with Nursat Fateh Ali Khan-The Long Road

11-Devotchka-Undone

12-Soghaken Folk Ensemble-Kani Vor Jan Im

13-Balázs Elemér Group-75th Cross

14-Eva Cassidy-Fields Of Gold

15-Malek Jandali-Andalus

16-Stelios Petrakis-Voreia Monopatia

17-Tigran Hamasyan-Gypsyology

18-John Williams-Gnossienne No1

19-Paul Robeson-Shenandoah

20-Rüdiger Oppermann-Abrakadabra Raga

21-Avishai Cohen-Seven Seas

22-Imamyar Hasanov-The First Spring

23-Elisabeth Schwarzkopf-Carl Zeller-Sei Nicht Bös

24-Tino Rossi-La Romance de Nadir

25-Eleni Karaindrou-El Vals

197 MB

2:09 saat

CD2

01-Agnus-Julia Stone-Draw Your Swords

02-Anouar Brahem-The Lover Of Beirut

03-Arild Andersen-Shimri

04-Cacoon-Seesaw

05-DeVotchka-Vengo Vengo

06-Didier Squiban-Parz Gwenn

07-Chango Spasiuk-El Camino

08-Enrico Pieranunzi-Les Amants

09-Evanthia Reboutsika-Carousel

10-First Aid Kit- The Lion's Roar

11-Erik Van Der Luijt-Harlem Nocturne

12-Helge Lien Trio-Afrikapolka

13-Marco Pignatora-Homesick (Tango Triste)

14-Kal Cahoone-Boomerang

15-Lars Jansson Trio-To The Mothers In Brazil

16-Marcia-O Mais Humano Sentimento Sao

17-Marcin Wasilewski Trio-Night Train To You

18-Mickey Newbury-How Many Times

19-Mitan Project-Ljubovta

20-Moody Blues-Boulevard De La Madelaine

21-Moody Blues-Can't Nobady Love You

22-Norma Winstone-Distance

23-Keith Jarrett-Rio Part-XV

24-European Jazz Tiro-Saltarello

25-Stawfoot-Ramblin'Man

26-The Walkabouts-The Dustland

205 MB

2:12 saat

albüm bilgisi

2012 yılına "Efsunlu Şarkılarla" girin istedik ve bu amaçla çoğunluğu blogda yayınladığımız yada ileride yayınlayacağımız albümlerden seçtiğimiz 51 parçalık 2 CD den oluşan yaklaşık 4 saat'lik bir müzik keyfi sunuyoruz parçaların hepsinin hiç bıkmadan dinleyebileceğiniz karakterde olduğunu düşünüyor, önümüzdeki yılın da müzik dolu bir yıl olmasını diliyoruz..

.:Ravi Shankar-Yehudi Menuhin-Menuhin meets Shankar:.

1. Prabhati
2. Raga Puriya Kalyan
3. Swara-Kakali
4. Raga Piloo
5. Raga Ananda Bhairava

Sir Yehudi Menuhin (violin)
Alla Rakha (tabla)
Kamala Chakravarti (tamboura)
Nodu Mullick (tamboura)

albüm /sanatçı bilgisi

Ravi Shankar (1920- ...)

Hintli müzisyen, besteci ve sitarist,

George Harrison tarafından “Dünya Müziği’nin Godfather’ı” olarak nitelendirilen Shankar bu yılın Nisan ayında 90 'ıncı yaşını da kutlamış oldu, gerçekten de büyükbaba yaşlarını da geçmiş sayılır.

1960’lara yaklaşırken Ravi Shankar’ın adı George Harrison (The Beatles) ve Yehudi Menuhin ile sık sık anılmaya başlandı. Sonrasında Menuhin’le gerçekleştirdikleri bir dizi kayıtlardan ortaya çıkan albümlerden biri..

Shankar’ın Batı’yla arasındaki bu bağlantı, Avrupa ve Kuzey Amerika’da Hint müziğine yönelik kayda değer bir ilginin ortaya çıkmasına ve dünya müziğine yönelik bu ilginin temellerini oluşturarak Shankar'ın dünya müziğinde önemli bir yere gelmesine neden oldu.

Yehudi Menuhin, Shankar’la ilgili şu sözleri söylemiştir: “Shankar, büyük bir armağandı, müzik tecrübeme yepyeni bir boyut kazandırmamı sağladı.Onun dehası ve insaniliği ancak Mozart’ın dehası ve insaniliğiyle karşılaştırılabilir."

Müzik mirasını kızlarından Anouska Shankar devralmış, diğer kızı Nora Jones ise ayrı bir kulvarda yol almaktadır.

studio and live albums

-Three Ragas (1956)
-Anuradha (1960)
-Improvisations (1962)
-India's Most Distinguished Musician in Concert (1962)
-India's Master Musician (1963)
-In London (1964)
-Ragas & Talas (1964)
-Portrait of Genius (1964)
-Sound of the Sitar (1965)
-Live at Monterey (1967)
-In San Francisco (1967)
-West Meets East (1967)
-At the Monterey Pop Festival (1967)
-The Exotic Sitar and Sarod (1967)
-A Morning Raga / An Evening Raga (1968)
-The Sounds of India (1968)
-In New York (1968)
-At the Woodstock Festival (1969)
-The Concert for Bangladesh (1971)
-Four Raga Moods (1971)
-Raga (Soundtrack) (1972)
-In Concert 1972 (1973)
-Transmigration Macabre (OST) (1973)
-Ragas with Ali Akbar Khan (1973)
-Shankar Family & Friends (1974)
-Music Festival From India (1976)
-Concerto for Sitar-London Symphony Orch.-A.Previn (1976)
-Shankar in Japan (1979)
-Homage to Mahatma Gandhi (1981)
-Raga-Mala (Sitar Concerto No. 2) (1982)
-Pandit Ravi Shankar (1986)
-Tana Mana (1987)
-Inside the Kremlin (1988)
-Passages with Philip Glass (1990)
-Concert for Peace: Royal Albert Hall (1995)
-Genesis (1995)
-Towards the Rising Sun (1996)
-In Celebration (1996)
-Chants of India (1997)
-Raga Tala (1997)
-Shankar: Sitar Concertos and Other Works (1998)
-Vision of Peace: The Art of Ravi Shankar (2000)
-Full Circle: Carnegie Hall 2000 (2001)
-Between Two Worlds (Documentary directed by M.Kidel) (2001)
-Charly (2001)
-Genesis (2003 )
-Fatihli Homage to Mahatma Gandhi (2004)
-Flowers of India (2007)
-Ravi Shankar: the Doyen of Hindustani Music

web sayfası

Yehudi Menuhin (1916-1999)



Keman virtüözü, bütün dahi insanlarda olduğu gibi o da 3-4 yaşlarında başladı keman çalmaya ve daha 11 yaşındayken New York Senfoni Orkestrası'yla birlikte Carnegie Hall'da sahneye çıktı.

46 yaşına geldiğinde İngiltere’de, 8-18 yaş arasındaki üstün yetenekli gençlere mali konumlarına bakmaksızın eğitim olanağı tanıyan, "Yehudi Menuhin School"’u kurdu. Ünlü sanatçılar Nigel Kennedy, Benjamin Marquise Gilmore, Miho Kawashima, Ella Rundle bu okuldan yetişmiştir.

Müzik alanında yaptıkları ürettikleri o kadar fazladır ki hepsini bir araya toplayıp tasnif edecek biri çıkmamıştır henüz-o yüzden diskografisi falan yoktur.

"Sanat insanlık icin umuttur.." (Yehudi Menuhin )

Michael Lawrence'in yaptığı The Mind of Music adlı belgesel tarzı bir filmde Yehudi Menuhin'in müzikle ilgili yaptığı yorumu izleyebilirsiniz:

.:Thierry Robin-Kali Sultana-2CD / Ces Vagues Que L'amour Soulève:.

CD1
Ouverture
1-1 Sable
Premier Mouvement
1-2 L'Aube Impatiente
1-3 Salâm À Suraj
1-4 Les Premiers Pas De Sultana
1-5 L'Ombre De La Pierre Noire
1-6 Sur Le Seuil
1-7 Afghani De Casa
1-8 L'Enfance De La Kali
1-9 Reflets Du Désir
1-10 Homme Fait D'Argile
Intermède
1-11 Jeux De Paumes (Premier Songe)
Deuxième Mouvement
1-12 La Brûlure De L'Eau
1-13 A Ta Source
1-14 Ses Longs Cheveux Noirs
1-15 Le Goût Du Sel
1-16 La Terre Cet Animal
1-17 Le Trouble De L'Eau

CD2
Troisième Mouvement
2-1 Appel 0:53
2-2 Khudâ, Teri Kasâm
2-3 Sultana La Kali
Intermède
2-4 Un Rubis Du Yémen (Deuxième Songe)
Quatrième Mouvement
2-5 Première Danse Pour Khusrau
2-6 Deuxième Danse Pour Machrâb
2-7 Troisième Danse Pour Emre
Intermède
2-8 Rêve D'Une Nuit D'Orage
Cinquième Mouvement
2-9 Sara Tourne Et S'Envole
Sixième Mouvement
2-10 Retour Au Pays
2-11 Ghazal Sans Parole
Septième Mouvement
2-12 Lettre De Marie Jacobé À Marie Salomé
2-13 Rumba Sultana
Epilogue
2-14 Nouvelle Aube Au Désert



Ces Vagues Que L'amour Soulève



1. Jarna
2. Florica
3. Noces de Pleine Lune
4. Rovave, Sa Rovave
5. La fille Du Boxeur
6. Lila
7. Nouvelle Suite Pour Bouzouq
8. Nouvelle Suite Pour' Oud
9. Nouvelle Suite Pour' Oud
10. La Pierre Noire
11. Meri Jaan
12. Ton Doux Visage
13. Une Vie Kalyani
14. Amantito
15. Gabriel
16. Danse D'adieu



albüm/sanatçı bilgisi

Evrensel anlamda müzik yapan en önemli müzisyenlerdendir.

1957 yılında Batı Fransa'da dünyaya gelen sanatçı evrensel müziğin belki de en tanınan sanatçılarındandır.

Özellikle çingene ve oryantal müzikle geçen geçmişi Perpigna Çingeneleri'nden gitar ve Cezayir ud virtüözleri'nden ud çalmayı öğrenmesi bütünüyle müziğine yansıdı.

Yaşamı boyunca bir çok müzisyenle çalışmasına rağmen sanırım Flâmenko şarkıcısı Camaron de la Isla ve Iraklı udist Munir Bachir daima önceliği oldu.

Müziğin mutfağında yetişen müzisyenlerdendir. Bu sebeple diğer müzisyenlerden ayrılan özelliği ister istemez kendini belli eder. Çünkü onun müziğini dinlediğimiz de Arap ve Çingene kültürünün harmanlanmış şeklini son derece farklı bir şekilde duyarız.

Kuşkusuz sadece Arap ve Çingene kültürüyle ilgilenmemiştir. Dünyadaki tüm farklı renkler onun ilgi alanına girdiğinden dünyaya ait tüm renkleri müziğinde görebilirsiniz.

1984 yılında Racastanlı Tabla sanatçısı ile birlikte “Duo Luth et Tabla” adlı albümü kaydetti. Bir sene sonra kendi orkestrasını kurup Fas, Kürt, Hint müzisyenlerden oluşmuş “Nao” adlı gurubuyla farklı kültürlere ait müzikleri müziklerinde yansıttı.

Daha sonra bir trio kurarak Breton ve Kuzey Hint melodilerini birleştirerek Erik Marchand ve Hameed Khan ile birlikte çalıştı.

Kuşkusuz bu son derece üretken ve araştırmacı ruhu ona beraberinde ödülleri de getirdi. 1990’da “An Henchou Treuz” adlı albüm Charles Cros Academy ödülü aldı.

Bundan sonraki yıllarda ülkemizin önemli sanatçılarından Okay Temiz'i bu guruba dahil olmuş olarak dinledik.

Gerçekten bilinen anlamda ud ve gitar gibi çalgılar onun müziğiyle birlikte şimdiye kadar hiç duymadığımız tınıların duyulmasına sebep oldu. Bu çalgıların gelebilecek hemen hemen en üst seviyedeki çalınışlarıyla birlikte evrensel kültüre yapılan katkı asla unutulmayacaktır.

Onu adını aynı zamanda film müziklerinde de görebiliriz. 2002 yılı Manuel Boursinhac’ın “Le mantela” adlı filmi kendisi tarafından yapılmıştır. Bunun dışında 2005 yılında Florence Quentin’nin “Olé” adlı filminin müzikleri de sanatçıya aittir.

En keyifli albümlerinden biri sayılabilecek Kali Sultana çingene ezgileriyle, Hint tanrıçası kali efsanesinin birleştirilmesi üzerine kurgulanmıştır. Ve aynı zamanda senfonik özelliklerinde katılmış olması albüme gerçekten büyük bir derinlik kazandırmıştır.



diğer albümleri

-Gitans-Le Regard Nu
-Le Regard Nu
-Rakhi
-Alezane
-Ces Vagues Que L'amour Soulève
-Mentale
-Gitans
-Kali Gadji
-Payo Michto
-Un Ciel De Cuivre
-Kali Sultana

web sayfası myspace

Isabel Bayrakdarian-Gomidas Songs

1-Oror (Lullaby)

2-Gakavi yerke (Song of the Partridge)

3-Manoogneroo Hayr Mer (Children's Prayer)

4-Yerginkn amble (The Cloudy Sky)

5-Dzirani Dzar (Apricot Tree)

6-Karoon a (Spring)

7-Alakyaz / Khngi dzar ( Incense Tree)

8-Unabi (Dance of Unabi)

9-Shooshigi (Dance of Shooshig)

10-Keler tsoler (Striding, Beaming)

11-Hoy Nazan (Oh Nazan / Jingle-Jangle)

12-Akh Maral jan (Ah, Dear Maral)

13-Kele kele (Strolling)

14-Chinar Es (Tall as the Poplar Tree)

15-Chem grna khagha (I Cannot Dance)

16-Ervoom em (I'm Burning with Love)

17-Voh inch kaghtsr pan (Oh, What a Delight!)

18-Groong (The Crane)

19-Andooni (Without a Home)

20-Tsayn door ov dzovag (Call to the Sea)

albüm bilgisi

19. yüzyılın en önemli müzisyenlerinden biri olan Gomidas Vardabet, müzik yaşamı boyunca ninniler, tekerlemeler, yerel danslar ve geleneksel Ermeni müzikleri üzerinde çalışmalar yaptı.

21. yüzyılda ise Isabel Bayrakdarian, Gomidas Vardabet'in derlediği eserleri yeniden düzenleyip müzikseverlerin beğenisine sunuyor.

Bayrakdarian, "Gomidas Songs" adını verdiği albümünün düzenlemelerinde aynı zamanda eşi olan piyanist Serouj Kradjian ile çalıştı. Eserler, Erivan'daki Aram Khachaturian Philharmonic Hall'da Eduard Topchjan şefliğindeki Chamber Players of the Armenian Philharmonic Orchestra ile kaydedildi.

diğer albümleri

2001-Millennium Gala

2002-Joyous Light

2002-The Lord of the Rings

2002-Ararat Soundtrack

2003-Azulão

2004-Mahler: Symphony No. 2

2004-Cleopatra

2004-P.Viardot: Lieder Chansons C.Mazurkas

2006-Mozart: Arie e Duetti

2006-Delerium: Nuages du Monde

2007-Tango Notturno

2008-Gomidas Songs

Filmography

2005-Opera Night at Cologne

2005-Handel: Serse

2005-A Long Journey Home

2006-Mozart: Don Giovanni-Salzburg

2007-The Magic Flute

web sayfası

Oi Va Voi -Travelling The Face Of The Globe

01. Waiting
02. I Know What You Are
03. Travelling The Face Of The Globe
04. Every Time
05. S' Brent
06. Magic Carpet
07. Dusty Roads
08. Foggy Day
09. Wonder
10. Long Way From Home
11. Stitches And Runs
12. Photograph



albüm bilgisi

Leo Bryant :bas
Josh Breslaw: davul
Lemez Lovaz :nefesliler- keyboard
Stephen Levi :nefesliler - vokal
Nik Ammar :gitar - vokal
Sophie Solomon : keman, viyola, piyano, akordiyon ve melodika
..dan kurulu bu İngiliz gurup oldukça değişik bir müzik yapmaktadırlar.

Geçmişlerine olan bağlılıkları nedeniyle yaptıkları müzikleri geçmiş ile bugünün bir köprüsü şeklinde ele alabiliriz.

Yiddish dilinde "Aman Tanrım " anlamına gelen
"Oi Va Voi "gerçekten gerek ritim, gerek seçilen
çalgılar ve gerekse melodilerle bir çok kişinin
gönlünde taht kurmuş müzisyenlerdendir.

Ezgilerine baktığımızda Batı Avrupa çingene müziği, Klezmer müziği ve modern dans ritimleri, Balkanlara ait ritimler olmak üzere bir çok kültürün harmanlanmış şeklini görmekteyiz.

Bu geleneksel müzik ve ritimlerin dışında soul, ska, trip hop gibi özellikleri de müziklerine kattıklarından büyük bir beğeni kitlesi oluşturmuş olmalarına şaşırmamak gerekiyor.

Ülkemize de gelerek konser veren bu gurup kalıcı olacağa benzemektedir.

Bu albümde yer alan sanatçılar şunlardır;

Nik Ammar-Guitar, Vocals
Bridgette Amofah-Vocals
Josh Breslaw-Drums
Stephen Levi-Clarinet, Vocals
David Orchant-Trumpet
Anna Phoebe-Violin
Lucy Shaw-Bass

diğer albümleri

1-Travelling The Face of the Globe-2009
2-I Tunes Live EP-2009
3-Oi Va Voi-2007
4-Laughter Through Tears-2004
5-Digital Folklore-2003

web adresleri

.:Agnes Buen Garnas-Jan Garbarek-Rosensfole:.

1.Innferd
2.Rosensfole
3.Margjit og Targjei Risvollo
4.Maalfri mi fruve
5.Venelite
6.Stolt oli
7.Signe lita
8.Lillebroer og Storebroer
9.Grisilla
10.Utferd

albüm bilgisi

Norveç'in Telemark bölgesinin yetiştirdiği en önemli müzisyenlerinden bir tanesidir. Eski Norveç halk şarkılarını ve 'ballad' larını ortaya çıkaran bir sanatçıdır.

Büyük saksafoncu Jan Garbarek ile birlikte yaptığı bu albüm ise, bu antik eserlerin bir yerde güncellenmesidir.

Bu albüm, Agnes Buen' in sesiyle geçmişe dayanan mitlerin ve efsanelerin Garbarek'in olağanüstü performansıyla ortaya çıkmış etnik, jazz, new age gibi bir çok tarzı içinde barındıran oldukça farklı bir albümdür.

Bu albüm ve bilgiler için dostumuz Adan Karlı ya çok teşekkür ederiz. Gerçekten oldukça farklı bir albüm. Bir Garbarek hayranı olarak ister istemez ilgi alanıma girecekti ama vokal da öylesine büyüleyici ki, ister istemez insan hiç bir yere kıpırdamadan olduğu yerde müzikle bütünleşmek istiyor.

Son derece zarif bir yapılanması var müziklerin. Olağanüstü güzel bir vokal eşliğinde insanı bir anda sarıp sarmalayan yapısıyla mavi gezegenin aslında ne denli büyük güzellikleri içinde barındırdığını da düşünmeden edemiyorsunuz.

Mavi gezegenin kuzey bölgelerinden gerçekten çok önemli sanatçılar çıkıyor. Özellikle jazz' da yaptıkları büyük çıkışın nedenini bilmeyi isterdim.

Bizler için oldukça şaşırtıcı melodilerin ama bir o kadar da sıcak melodilerin kaynağı gibi bu bölgeler.

Antik özellikleri duyabiliyorsunuz , ama öylesine güzel güncelleşmiş ki sayın Karlı' nın dediği gibi günümüze ait oluvermiş birden. Özellikle Grisilla adlı parçada gerçekten geçmişle bugün arasında gidip geliyorsunuz.

web sayfaları

Agnes Buen Garnas | Jan Garbarek

The Color Of The World Musics-Mexico

Mexico-Jay Jay
Mexico-La Paloma
Mexico-Lajenda
Mexico-Dedos Atareados
Mexico-Nanduty
Mexico-Camino Sinuoso
Mexico-Cucurrucucu
Mexico-Tipitipin
Mexico-La Cucaracha
Mexico-A Gerardito
Mexico-Cunu U
Mexico-En Lo Alto
Mexico-Pajaro Cu
Mexico-Estrellita
Mexico-Guadalajara
Mexico-Serenata del Monito
Mexico-Fuego En Los Pies
Mexico-Cielo Guarani
Mexico-Malaguena
Mexico-El Preso No-9
Mexico-La Noche La Luna
Mexico-Cartas No Escitas
Mexico-Flor de Naranjo
Mexico-Brisas Sobre Fel Parana



albüm bilgisi

20 CD den oluşan Dünya Müzikleri Koleksiyonu'nun 13.CD' si Meksika müziklerine ayrılmış ve parçaları Luis Mampaso seçmiş, genel olarak özenli bir seçim olduğu hemen anlaşılıyor, tam anlamıyla Meksika'yı özgü ve en çok bilinen parçalar bir araya getirilmiş..

Dikkat çeken başka birşey gitarın çalınış şekli-çok değişik ve insanı çoşturacak denli canlı ve heyecanlı bir stil..Yani gözünüzü kapattığınızda çok rahatlıkla çalan orkestranın yanında gibi hissedebilirsiniz.

Albüm ile ilgili daha fazla bilgi yok ne yazıkki, yani satın almak ya da araştırmak isterseniz "sera pazarlama" diye bir yere başvurabilirsiniz onlarında sayfaları yapım aşamasındaymış:)
kapak tasarımı da bana aittir..

Albümü bloga koyarken düşündüm aynı seride 21. CD olarak" Türkiye Müzikleri" diye bir albüm olsaydı hangi parçaları koyardık..ve Türkiye'yi temsil edecek kendine has bir tür müzik olmadığını gördüm ama üzüleceğime gururlandım, çünkü belki de bu kadar değişik müzik türünün olduğu / dinlendiği başka bir ülke daha yoktur..

Kızılderili köklerimizi hatırlattığı için olsa gerek:) Meksika müziğini seveceksiniz..

.:Antonina Krzysztoń-2004-Dwa Ksiezyce:.

1. Biały Wianek

2. Gdy Cię Ujrzałam

3. Usłysz Proszę

4. Ty

5. Kiedy Otworzył Ciężkie Drzwi

6. Kosowo Rwanda Betlejem

7. Nie Zapomnij Kochanie

8. Łezki

9. Dwa Księżyce

10. Uśmiecham Się

11. Pocałunki

12. Jest Cisza

13. Dziękuje Za Słońce

14. Ty Nie Oglądaj Się

15. Oto On

albüm/sanatçı bilgisi

1954 Krakow-Polonya doğumlu, müzik macerası 1980 yılında gitarist Andrew Wyrzykowski ile birlikte katıldığı bir festival'le başladı, üç yıl sonra doğduğu kent Krakowda düzenlenen gene bir öğrenci festivalinde birinci oldu, 1984-1992 yılları arasında Mark Walawender ile birlikte çalıştı. Çekoslovakya'nın 68 kuşağını temsil eden protest şarkılarıyla ünlü Karel Kryl 'ın ölüm yıldönümde "Ballads Karel Kryl" başlığıyla Czas Bez Skarg albümünü yayınladı.

Hem yazıp hem söyleyen sanatçılardan, güçlü bir sesi var-albümlerinin hemen hepsinde büyük bir uyum var baştan sona dinleme isteği uyandırıyor..Albümlerinde flüt, akerdeon, gitardan kuş seslerine kadar herşey var..

Bu Polonyalı için söylenecek çok şey var.

Herşeyden önce ona eşlik eden sanatçılar gerçekten olağanüstü yetenekli ve Chopin' in topraklarından çıktıkları her halleriyle belli oluyor.

Bazı albümlerine jazz bile diyebiliriz, özellikle "Kazda Chwila" albümünde piyanist bence harikalar yaratıyor.. Doğaçlamaları inanılmaz.

Bazı albümleri önceki albümlerinin daha gelişmiş şekli gibi ele alınabilir, ya da "en iyileri albümü" vardır ya, öyle yapmışlar.

Ama özellikle bu albümde çizdikleri çizginin tamamiyle dışında bir müzik yapmışlar ve minimalist çizgide bir klasik etki de var. Bildiğiniz gibi minimalizm'de etnik özellikler özellikle Uzakdoğu'ya ait melodiler çok fazlaca kullanılır. Bu albümde de Uzakdoğu tam olarak olmasa da pentatonik dediğimiz bir müzik şekline dokunmaya çalışmışlar ve ritimsel olarakta Afrika ritimlerini duyabilirsiniz.

Gerçekten kelimenin tam anlamıyla deneysel müzik denilen şeyi yapmışlar ve yine müziğin en ilginç döneminde...

Polonyalı kadınımızın sesi inanılmaz güzellikte, olağanüstü duru ve zorlanmadan çıkan saf ve naif bir ses aslında.

Ve yine bu albüm kullanılan çalgılar açısından inanılmaz bir albüm bize hiç yabancı gelmeyen çalgılara benzer çalgılar kullanıldığı gibi neredeyse bizim topraklarımıza aitmiş gibi algılanabilecek makamlar kullanılmış. Çok zengin bir müzik bilgileri olduğu su götürmez.

Mistik ve dinsel özellikleri de unutmamak gerekir çünkü o da var müziklerinde gerçekten çok fazla tanınmamış olmaları üzüntü verici çok değerli müzisyenler...

İnsanlar bu aralara sıkışmış linkleri indirir mi bilmiyorum ama bu albümü indirmezse bir insan gerçekten çok şey kaybeder gibi geliyor bana açıkcası:)

diğer albümler

1990 Inne Swiaty

1992 Pieśni Postne

1993 Takie Moje Wędrowanie

1995 Czas Bez Skarg

1996 Kiedy Przyjdzie Dzień

1998 Każda Chwila

2000 Wołanie

2000 Złota Kolekcja "Perłowa Łódź"

2004 Dwa Księżyce

web sayfası

fan

.:Dead Can Dance-1991-A Passage In Time:.

01 - Saltarello
02 - Song Of Sophia
03 - Ullyses
04 - Cantara
05 - The Garden Of Zephirus
06 - Enigma Of The Absolute
07 - Wilderness
08 - The Host Of Seraphim
09 - Anywhere Out Of The World
10 - The Writing On My Father's Hand
11 - Severance
12 - The Song Of The Sibyl
13 - Fortune Presents Gifts Not According
14 - In The Kingdom Of The Blind The One
15 - Bird
16 - Spirit

albüm bilgisi

Bu albümdeki parçaların anlaşılabilir ya da beğenilebilir olabilmesi için sanırım bazı noktaları vurgulamak gerekiyor.

1981 yılında İrlanda kökenli Brendan Perry ve Avustralya kökenli Lisa Gerrard tarafından kurulmuştur. Müzikte rock döneminin ikinci sayfasının açıldığı dönemdir. Ya da rock' ın gerçek anlamda öldüğü yerini rock türevlerinin aldığı dönem mi desek?...Müzik tarihinde her dönem kendi nesnel koşullarını beraberinde getirirken bazı alışkanlıkların yıkıldığı yerine yeni arayışların getirilmek istendiği çalkantılı dönemler daima yaşanmıştır.

Dead Can Dance grubu da geçmişini rock' tan alan bir guruptur. Ancak bu gurup rock özelliklerinin yanı sıra çok daha yoğun olarak müziğin çok eski dönemlerinden olan gotik tarzı kendilerine rehber edinmişlerdir. Ve çok doğal olarak eserlerinin büyük bir çoğunluğunda bu gotik özellikleri duyabilirsiniz.

Kuşkusuz geçmişe ait bu gotik özellikler bire bir aynı şekilde yansıtılmadı müziklerine... Müziklerinde daima yenilik ve deneysel özellikleri işin içine kattılar.

Özellikle sahne şovları da izleyicinin beğenini kazanmıştı. Bir teatral havada ele aldılar müziklerini. Sözlere özellikle önem verirken eskiden kullanılan dilleri; Katalan, eski Kelt, Briton gibi, kullanırken etnik özellikleri de gerek çalgılarında gerekse melodilerinde ve dillerinde kullandılar.

Şarkıları barok özellikler, Ortaçağdan izler taşıdığı gibi mistik özelliklerde taşıyordu. Bu sebeple bu gurubu kesin olarak bir yere koymak müzik türü açısından yine benim için olanaksızlar arasına girmekte:)

Ufku geniş, geçmişle bağlantılı, yenilikçi bir guruptur ve gerçekten çok özeldir.

1988 yılında yollarını ayırırken konserler nedeniyle tekrar bir araya gelmiş bir guruptur ve bu albümde 1991 yılında yayınlanan kolleksiyon albümlerinden bir tanesidir.

diğer albümleri


stüdyo albümleri

1984-Dead Can Dance 
1985-Spleen and Ideal 
1987-Within the Realm of a Dying Sun 
1988-The Serpent's Egg 
1990-Aion 
1993-Into the Labyrinth 
1994-Toward the Within 
1996-Spiritchaser 
2012-Anastasis 

konser albümleri

1987-Closer to Heaven 
1988-Enigma of the Absolute 
1994-Dark Christ-Mas 
1994-Influences from the Middle Age
1994-The Hidden Treasures
1994-Toward the Within

soundtracks

1989-Moon Child
1992-Baraka 
1992-In the Kingdom of the Blind 
1995-The Crossing Guard 
1996-Ruth's Journey 
1997-In the Presence of Mine Enemies 
1997-Nevada 
1998-La Chacala 
2001-The Affair of the Necklace 
2004-Troy 
2004-Ripley's Game 
2005-Killing the Afternoon 
2007-The Mist 
2007-Vexille 
2009-S. Darko 
2010-Legend of the Guardians: The Owls of Ga'Hoole 

toplama albümleri

1991-A Passage in Time
2001-Dead Can Dance (1981-1998)
2003-The Best of Dead Can Dance
2005-The Very Best of Dead Can Dance

singles

1992-The Carnival Is Over
1993-The Host of Seraphim
1993-The Ubiquitous Mr. Lovegrove
1993-Yulunga (Spirit Dance)
1994-American Dreaming
1994-Sanvean
1996-Nierika
1996-The Snake and the Moon


web adresleri

Blogta grubun solistlerinden Lisa Gerrard'ın da albümünü bulabilirsiniz..

George Dalaras-Al di Meola - Latin

1. Los Garceros
2. El Cascabel
3. Cancion del Mimbÿ
4. El Preso Numero Nueve
5. Alma, Corazon y Vida
6. Una Moneda le Di
7. Al Bohio
8. Que Nadie Sepa Mi Sufrir
9. Fado Corrido de Coimbra
10. Malagueña
11. Bamba
12. On Magical Island
13. Never Cry
14. What Did I Do to Make You Go Away
15. I Don t Want You Back
16. Manuella
17. Mambo Brazileiro
18. Loves from the Past
19. My Joy
20. For Ever, My Little One



albüm/ sanatçı bilgisi

Dalaras Greek müziğindeki en önemli isimlerden bir tanesidir. Bir çok sanatçıyla beraber yaptığı albümleri vardır. Bu albüm ise gerçekten diğer sanatçılarla yaptığı albümler arasında benim açımdan en sivrilenlerden bir tanesidir.

Sayısız albümü olan sanatçıya ait tüm bilgilere web sitesinden ayrıntılı bir şekilde ulaşabilirsiniz.

Al di Meola ise müzik dünyasındaki bir başka devlerden bir tanesidir.

web sitesi


Doğal olarak bu iki dev sanatçının bir araya gelmesiyle baştan sona zevkle dinlenebilecek bir albüm ortaya çıkmıştır.

web sitesi

Nusrat Fateh Ali Khan-En Concert A Paris-CD3

01 - Hamd

02 - Nat-I Sharif

albüm bilgisi

1938 -1997 Pakistan'ın geleneksel qawwal / kavvali (sufi) müziğinin en önemli yorumcularındandır. Aile çevresinde çok sevilen bir çocuktu ve herkes onun büyüdüğü zaman doktor olacağını falan düşünüyordu. Öte yandan baba kavvali müziğiyle uğraşan önemli biriydi-hatta bir keresinde verdiği bir konser sonrası İran şahı ona bir Chevrolet hediye etmişti.

Baba ölünce Nusrat psikolojik olarak çok etkilendi ve babasının yolunda gitmesi gerektiğini anladı ve hiç bu yönde eğitimi yokken kısa sürede kavvali müziğinin tüm ayrıntılarını öğrendi, ve önce oldukça sert olan ritmi daha yumuşak hale getirdi, geleneksel formun dışına çıkarak rock ve jazz öğelerini işin içine kattı..

Kavvali adı verilen bu müzik türü aşağı yukarı 13. yüzyılda hindistan’da ortaya çıkmış, müzikle dini bir öğretiyi anlatmaya dayanıyor ve yine mevlevilik ya da bektaşîlik gibi vücut hareketleriyle destekleniyor. “Hilal” şeklinde oturan müzisyen sûfilerin ortasında bir Üstad durur ve aslında alkış en önemli enstrümandır.

Kavvaller formu değiştiremez, narin değişimler yapılabilir ama tüm gösteri adetini değiştiremez. Hamd ile başlayıp Naat-ı Şerif'le devam etmelisiniz, Menkıbat'ı söylemelisiniz. Bu üç element kavvalidir ve üçü de olmak durumundadır. Sadece küçük, önemsiz değişiklikler yapılabilir ve doğaçlama sanatçıya bağlıdır.

Nusrat Fatih Ali Han’ın müziğini evrensel yapan değer daha çok Panteizm adı verilen tümtanrıcı görüştür. Panteizm’in kısaca tanımını: “Tanrı ile evreni birleştirip özleştiren felsefe öğretisi veya sistemi” şeklindedir.

Kavvalinin değişik bir etkisi daha var, müziğin etkisine girince insanları sanki bir şey dans etmeye zorluyor gibi oluyor.

Nusrat, şarkılarını Urdu, Fars, Arap ve Pancap dillerinde söylemiştir.

Onla ilgili son anektotları da yazıp albümle başbaşa bırakalım sizi:

-Pakistan'da karşı çıkılmasına rağmen bir İngilizle evlenmiştir.

-Ülkeleri kavgalı olmasına rağmen Hintli Ravi Shankar'la ortak çalışmalar yapmıştır.

-Jeff Buckley'e vokal dersi vermiştir. (Jeff Buckley-Lilac Wine )

-Ortak çalışma yaptığı diğer sanatçılar ; Massive Attack, Eddie Vedder, Peter Gabriel, Michael Brook, Nelly Furtado, Youssou N'Dour's, Jan Garbarek (Garbarek ile yaptığı albüm geleneksel qawwali müziğinin dışında yaptıkları içinde bence en iyi çalışmasıdır, Garbarek'in enstrümanının çaresizliğine tanık olursunuz)

-Dead Man Walking, The Last Temptation of Christ ve Natural Born Killers soundtrack'lerinde çalışmaları vardır.

-130 dan fazla albüm kaydederek Guinness rekoru kırmıştır:)

Nusret Fatih Ali Han 16 Ağustos 1997'de Londra'da böbrek ve karaciğer yetmezliğinden hayatını kaybetti.

Müzik setinin sesini iyice yükseltip dinlediğimde benim hidayete falan erdiğimi düşünen yakın çevreme artık bu müziği sevmemin altında yatan şeyin "Panteist'lik" olduğunu söyleyebilirim (bunu albümü sunuma hazırlarken öğrenmiş oldum, yoksa kimse bu müziği dinlemeyi bana yakıştıramıyordu bir türlü:)

Bir parçanın genelde yaklaşık 25-30 dakika sürdüğü bu müzikleri dinlerken gerçektende içinize evrenin tozu giriyor ve garip bir dürtüyle dans etme isteği baş gösteriyor. Trans müziğin ne olduğunu henüz keşfetmeyenlerimiz için..

Son sözü onun şarkılarındaki bir söz söylesin:

"Zamanı bir bıçak gibi sırtıma sapladın..."



diğer albümlerinden

01-En Concert A Paris-5CD
02-Hommage A Nusrat Fateh Ali Khan-2CD
03-The Last Prophet-1994
04-Shahbaaz-1991
05-Qawwal And Party-Shahen-Shah-1998
06-Jewel
07-Karma
08-Mustt Mustt-1990
09-The Prophet Speaks
10-Dust To Gold
11-Devotional Songs
12-Gaudi-Dub Qawwali
13-Love Songs
14-Sufi Qawwalis-2002
15-Supreme Collection- Greatest Hits Of-1997
16-Swan Song
17-The Final Studio Recordings-2001

18-Jan Garbarek-1992-Ragas and Sagas

web sayfası yok ne yazıkki..